《破·地狱》作为“港片之光”在内地照旧特出1.83亿票房，该片之前在香港也创造了1.42亿港币的票房记载亚洲色图 千百度，并荣登香港影史华语片票房榜榜首。

回望这份“香港影史华语片十大”榜单，2022年的票房冠军《饭戏攻心》、2023年的票房冠军《毒舌大状》、本年的《破·地狱》都是由主演的电影。也便是说，“栋笃笑宗匠子华神”照旧终了“票房三连冠”。

比拟之下，也曾的“笑剧之王”照旧5年未有新作品推出，他的两部主演的电影《功夫》和《少林足球》已被挤到“十大榜单守门员”的位置。对比比年来在香港电影圈混得申明鹊起、如日中天的黄子华，这位香港电影的代表性东说念主物，如今却显得昏昧了许多。

加上在《破·地狱》中，代表着“初代笑剧之王”的，把衣钵传给了黄子华。这虽是故事情节，也未免让东说念主空猜测“笑剧之王”头衔的传承。

因此，就有东说念主拿周星驰和黄子华来作念对比，望望这两位到底谁更“到手”。

恰是“一石激起千层浪”，这样一比较之下，还真能看出两东说念主从出身学历、演员资格、成名历程，到演出作风、闻名度、影响力，各方面存在的宽阔各异。

底下，茄哥就再详备比较一下周星驰和黄子华，两东说念主在华语电影圈到底谁愈加“到手”？

一、“笑剧之王”与“栋笃笑宗匠”都成名于90年代，但两东说念主其时在电影圈的成立“一丈差九尺”

周星驰和黄子华都是村生泊长的香港东说念主，两东说念主收支2岁（黄子华1960年09月05日出身，周星驰1962年6月22日出身），且都生于父母离异的家庭。

不同的是，周星驰在7岁时，他的母亲凌宝儿和父亲周驿尚分离后，独自将他们姐弟三东说念主带大，因此他童年时吃过不少苦，摆过地摊、卖过报纸。

周星驰中学就读于香港圣玛利奥英秘书院，由于成绩不好，中学毕业后就去作念办公室助理，莫得接续深造。

而黄子华的母亲带着他去再醮，天然继父对他也不好，但他好赖或者读完中学，况兼留学加拿大阿尔伯塔大学攻读形而上学。也恰是黄子华还在念书的这段时分，1980年时周星驰签约丽的电视台，出演他的首部电视剧《IQ闇练时》。

1982年，周星驰又和梁朝伟沿路报考了无线电视台第11期艺员试验班，但他莫得考上，自后在戚好意思珍的先容下，才进入试验班的夜训班学习。1983年，周星驰从无线电视艺员试验班毕业后，发扬成为无线电视台的签约艺员，一开动是作念儿童节目《430穿梭机》的主捏东说念主。

1984年，无线演艺培训班就停办了，正本想作念演员的黄子华回港后只好报考了编剧试验班，成为又名编剧。因此在所有这个词这个词80年代，周星驰和黄子华其实都在为无线电视台职责。

周星驰除了主捏儿童节目，也积极参与电视剧制作，先后在《天龙八部》、《苏乞儿》、《猎鹰》、《射雕英豪传》等剧中跑破裂，渐渐显透露演出资质及演员矛头。80年代后期，周星驰先后得到万梓良和李修贤的扶携，由主演剧集到参演电影，缓缓开动转型。

黄子华则作念的是与“演员”不沾边的职责，在台里的职位叫作念助理编导，职责却全是打杂，包括为演员买外卖、端茶倒水、复印文献等。然则对于演戏，台里一个司理曾这样劝说他：“你断念啦！你的确不适手脚念演员，因为你生得唔够靓仔嘛！”

1990年，元奎、、吴想远长入推出跟风《赌神》的无厘头笑剧《赌圣》，促成周星驰和这对黄金拍档的初度银幕合营。

有别于“赌神”高进的严肃帅气，周星驰饰演的“赌圣”左颂星是身怀特异功能的大陆后生，自带不按套路出牌的搞笑气质。

元奎和刘镇伟都是不拘一格的导演，其执导的电影频频冷静对演员自己气质的发掘。《赌圣》这部作品，恰是深远发掘了周星驰的演出才华，而他与吴孟达的默契配合，也使这种才华得以最猛进度的呈咫尺不雅众眼前。

因此《赌圣》往常拿下4132万港币票房，一举冲破《赌神》在前一年创造的3629万港币票房记载，周星驰也因此一战成名。

周星驰毕竟在无线艺员试验班收受过专科试验，他或者将我方对变装的长入，以无厘头的方式为东说念主物注入私有的灵魂，这种笑剧化的演出方式深受不雅众爱重。

1990年这一年，除了冲破票房记载的《赌圣》外，周星驰与王晶合营的《赌侠》也以4034万港币票房夺得票房亚军。同期《无敌侥幸星》票房1880万港币，雷同发挥不俗，这一年也被“星粉”们称为“周星驰年”。

接下来从1991年到1999年，他与陈嘉上合营的《逃学威龙（1991）》和《审死官（1992）》，又以4383万港币票房和4988万港币票房，两度刷新香港原土电影的票房记载。

同期《整蛊大家》、《家有囍事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》、《唐伯虎点秋香》、《国产凌凌漆》、《百变星君等电影的发挥也额外拉风。

港东说念主总说“双周一成”，是90年代港片票房的扛把子。这其中周润发以演技见长；成龙的功夫笑剧电影都是大投资电影；只须周星驰的笑剧片投资少且票房高，因此周星驰被敬称为“星爷”，全港的电影公司都将他手脚钱树子。

而雷同在这一年，已到而立之年仍一事无成的黄子华决定离开影视圈，转行去作念金融。他给我方准备了一场告别典礼，花了几万块钱在香港文化中心租了一个300东说念主的厅，将我方在文娱圈旯旮挣扎的6年资格演成脱口秀节目《文娱圈血肉史》，没猜测竟不测走红。

为了这场演出，黄子华花了9个月的时分编脚本，将我方从业6年的挣扎与缺憾，酿成了引东说念主失笑的笑料，把自己的“悲催”拿出来供东说念主取乐。除了“剖析”我方除外，他也把对文娱圈乱象的嘲讽，以及职场打拼的辛酸与不易融入到演出中，引发起不雅众浓烈的共识。

因此这场仅有不到300东说念主不雅众的脱口秀演出，成了黄子华演艺劳动新的首先。此后不断加演，场面也由可容纳300东说念主的香港文化中心小厅改到可容纳逾万东说念主的红磡体育馆，前后一共演了8场。

黄子华为这种从西方引进入华东说念主社会，又用粤语演绎的脱口秀艺术起了一个名，叫作念“栋笃笑”。一种新的演出形态自此在香港原土成立了，而其始创者黄子华也被敬称为“栋笃笑宗匠”。

和周星驰一样，黄子华也在1990年迎来劳动上的突破，但他其后的发展，却是走上一条十足不同的说念路。栋笃笑舞台让黄子华飞快走红，也为他赢得参演电视剧和电影的契机。

但演戏和栋笃笑演出是十足不同的，他在舞台上弄嘴掉舌的形象，反而会影响不雅众对他所饰演变装的印象。许冠文曾找他写脚本，并邀他参演《神算》，但由于形象问题，电影找了朝晨作念主角，黄子华饰演的仅仅一个略带鄙陋的邪派小奴隶。

在所有这个词这个词90年代，黄子华推出的栋笃笑作品包括《跟住去边度》、《季世财神》、《栋笃笑双打之玩无可玩》、《秋前算账》和《拾下拾下拾年栋笃笑》等，每一部都很卖座，以至也曾力压张国荣和谢霆锋，赢得了“香港最受接待男艺东说念主”奖。

但“闻名之下，其实难副”，好多东说念主冲着他的名气找他拍电影，接到的变装形象却额外单一。有位导演曾跟他说：“你的栋笃笑形象太深远东说念主心了，非论你演什么，不雅众都会想着你那些栋笃笑的东西，咱们也很难给你好变装呀！”

恰是“成也栋笃笑，败也栋笃笑”，“栋笃笑宗匠”是黄子华的标签，亦是他的宿命。左证统计，限度咫尺黄子华参演的电影多达63部，前边的58部作品票房都不尽东说念主意，额外是他戏份多的作品，戏份越多，砸得越狠，俨然“票房毒药”。

二、2000年后周星驰将职责要点滚动到内地，黄子华则扎根香港原土稳中求变

2000年，周星驰赶赴内地拍摄《少林足球》，其后跟着香港电影东说念主北上高潮，将职责要点滚动到内地。《少林足球》成立了周星驰和吴孟达的临了一次合营，在之后的作品中，他刻意减少了香港演员的东说念主数，勇猛启用内地新东说念主，以求全想法融入内地电影圈。

演出形态上，周星驰也专门收缩无厘头作风对话在电影中所占比例，以深广CG殊效和动作戏演绎，取代以往的搞笑方式。《少林足球》便是这种作风退换的集大成之作，电影将少林功夫和足球元素私密地归并在沿路，给不雅众涣然一新之感。

《少林足球》在香港成绩了6073万港币的票房，且周星驰凭借此片夺得第21届香港电影金像奖最好影片、最好导演、影帝等7项大奖（14项提名），可谓票房奖项双丰充。

2004年的《功夫》则是周星驰扎根内地的首部作品。

该片将故事布景设定在1940年代的上海，不仅致意了《七十二家房客》、《鹿死谁手》、《东成西就》等电影，还加入了武侠演义《神雕侠侣》、港漫《如来神掌》的元素，都是对香港文化的完好意思呈现。

这部电影不仅在内地取得了1.95亿票房的惊东说念主成绩，在香港原土也以6127万港币的成绩，并斩获第24届香港电影金像奖最好影片，成为周星驰在香港最卖座的电影。《功夫》和《少林足球》于今仍是香港影史最高票房十大华语片中排在第9位和第10位的两部影片。

但在《功夫》之后，周星驰便萌发退意，其后执导的《长江七号》启用童星徐娇反串男主角，他本东说念主仅仅饰演破裂周铁。尔后头的《西游降魔篇》和《好意思东说念主鱼》虽仍在内地取得12.46亿和33.91亿的好成绩，周星驰却照旧退居幕后，不再主演了。

再来看黄子华，他在90年代后期又回到无线，将职责要点由电影滚动到电视剧上。2000年，黄子华和郑裕玲主演的笑剧《男亲女爱》，一举创下50点的最高收视率，成为往常制霸TVB的最好剧集。

2002年，黄子华又来到内地，主演了证明末代天子溥仪故事的《额外公民》。该剧演员威望强盛，包括蒋雯丽、秦海璐、陈瑾等内地实力女星，黄子华的形象与溥仪本就有七分相似，加上他对变装的深远长入，把这位末代天子的形象塑造得十分丰润。

此时的黄子华在演出上已不像在90年代时那样“轻狂”，经过多年的千里淀，他也终于解脱“栋笃笑宗匠”形象的贬抑，演技日渐栽种，或者将变装内涵及秉性活泼地发挥出来。《额外公民》虽是较为冷门的作品，但黄子华的演技得到了业界的笃定。

2013年的时装笑剧《My盛Lady》，是黄子华主演的临了一部剧集，亦然他最要紧的电视作品。凭借此剧，黄子华赢得了万千星辉授奖典礼最好男主角，也叫作念“视帝”，是香港电视圈男演员的至高荣誉。

在香港电影圈不景气，电影东说念主纷繁北上到内地发展的大布景下，黄子华依然扎根于香港原土，并稳中求变，逐步在演艺教会的积贮中迎来更正，赢得演艺东说念主生的转机点。

三、2019年《新笑剧之王》的失败令周星驰遭受“滑铁卢”，黄子华却迎回电影劳动新的开动

2018年底，由于正干预后期制作的《好意思东说念主鱼2》未能赶在2019年春节档之前完成，周星驰迫切启动所谓的“B探求”，游说王宝强加盟，并启用新东说念主鄂靖文仅用了1个月零20天拍摄完成《新笑剧之王》。

遵守这部仓促上马的济急之作，将“赶工”所带来的弊端和污点庐山真面。天然2019年上映后只用了14天的时分便突破6亿票房，但随之而来的是口碑崩盘，不雅众纷繁打差评，最终其评分平直降到5.7分，票房也定格在6.27亿，周星驰遭受“滑铁卢”。

自此之后的5年来，周星驰虽尝试与Netflix合营拍过动画片《好意思猴王》；进犯短视频阛阓推出过《金猪玉叶》、《谎言谎言西游》；参加《笑剧之王单口季》真东说念主秀节目，却莫得再推出过新电影。

再来看黄子华，他在2018年的栋笃笑演出《金盆啷口》之后，晓示离开“栋笃笑”舞台，全身心干预电影的创作。同庚由他主演的电影《栋笃特工》以4470万港币票房爆冷成为往常的香港原土贺岁片冠军，黄子华也终于解脱“票房毒药”的诟谇。

之后，黄子华便迎来“开挂的东说念主生”，2020年自编自导自演的《乜代宗匠》以6956万港币票房再度夺得香港原土票房冠军；2022年的《饭戏攻心》报收7766万港币票房；2023年的《毒舌大状》更以1.15亿港币的票房成绩，使香港电影原土票房记载突破1亿大关。

而2024年上映的《破·地狱》，在香港又以1.32亿港币的票房成绩，创造了新的记载。该片咫尺在内地也已破1.58亿票房，可见内地不雅众也雷同可爱这部文艺气味浓厚的电影。

周星驰导演劳动的转机，和黄子华演员劳动新的开动，都在2018年，侥幸在这又交流在沿路，似乎冥冥之中一切都有定数。

四、周星驰与黄子华走的是十足不同的两条路

《破·地狱》是许冠文和黄子华时隔32年后的再度合营，在片中许冠文饰演的“喃呒师父”郭文，临终前把衣钵传给了黄子华饰演的“行街”魏说念生，有东说念主说这也记号着“笑剧之王”头衔的传承。

但也有东说念主捏不同的概念，因为早在1991年的《朱门夜宴》中，许冠文就用一个鸡头，完成了这种“传承”。谁才是实在代表香港原土文化的“笑剧之王”，也许每个东说念主都有我方的长入和界说。

茄哥以为，周星驰与黄子华走的是十足不同的两条路，他们的演出作风不同，很难分出高下。

周星驰对于“演出”有更为私有的长入，同期他的电影总会将视角瞄准身处社会底层的东说念主，呈现他们的不易和卑微，同期也发挥他们的积极、勤劳与造反。

比如：明知实力悬殊也要与“赤手说念行家兄”一战的外卖仔何金银；勤劳想要发扬少林功夫的“金刚腿”星仔；身怀绝技却怀宝迷邦的特工凌凌漆。这些对于小人物闪光点的发掘，是周星驰电影最为私有的标签，亦然其感动和激励过无数东说念主的灵魂处所。

反不雅黄子华，从2018年离开“栋笃笑”舞台之后，他开动冷静对于变装形象的深远长入和发掘，不再固执于笑剧发挥，而是把笑剧手脚正剧来演。脚本创作上也更冷静对于社会实验的真实响应，将视角瞄准当下，证明最接地气的港东说念主故事。

因此天然带着“笑剧”标签，黄子华演的已不再是“笑剧”，额外是《破·地狱》，早已突破笑剧的限度。

是以，咱们无法再拿“笑剧之王”的头衔套到周星驰和黄子华两东说念主的头上。他们也曾都是笑剧演员，但如今周星驰是国产大片导演；黄子华是优秀的正剧演员，他们正沿着我方的路走下去，明天也将会带给咱们更多的惊喜。

（电影烂番茄剪辑部：热血忠心）